Il principe e le arti, da Enrico II a Luigi XIV

Il principe e le arti, da Enrico II a Luigi XIV

Mentre il mecenatismo e il rapporto tra il principe e le arti sono antichi, la Francia rinascimentale, quella di Francesco I, è spesso considerata uno degli esempi più perfetti. I castelli della Loira, commissionati dai più grandi artisti del suo tempo, fanno di Valois il principe mecenate ideale. Tuttavia, ci si può chiedere: cosa accadde dopo, fino all'avvento di un principe patrono ancora più grande, Luigi XIV?

Enrico II e le arti

La morte di François Ier nel 1547 significa un indebolimento del ruolo delle arti a corte e oltre? Suo figlio, Enrico II, aveva altre preoccupazioni e una serie di problemi da affrontare quando salì al trono. Ricorda Anne de Montmorency per aiutarlo a raccogliere le finanze danneggiate dalle sontuose spese di suo padre. Il mecenatismo non è più la priorità, anche se la Corte continua ad essere attiva nelle arti, con Caterina de Medici, ma anche Diana de Poitiers. Naturalmente, il potere richiede ancora poeti e artisti, in particolare architetti, come Pierre Lescot (per il Louvre, completato nel 1556), Androuet du Cerceau o Philibert Delorme per il castello d'Anet e la galleria Chenonceau. . Inoltre, il principe viene sempre messo in scena, come quando si entra nelle città (a Rouen, nel 1550, per esempio). Ma non si raggiunge più l'importanza assunta sotto Francesco I. Il contesto ha molto a che fare con questo, ancora di più con le prossime guerre di religione ...

Le arti, le guerre di religione e Caterina de Medici

Durante il periodo di crisi scoppiato in Francia negli anni Sessanta del Cinquecento, il ruolo di Caterina de Medici non fu solo politico. Infatti, probabilmente a causa delle sue origini fiorentine, la regina madre credeva nel potere magico delle arti durante la Guerra Civile. Gli umanisti, come Jacques Amyot, sono proposti e visti come una risorsa per ricreare l'armonia all'interno del regno. È anche una grande collezionista, come si può vedere da un inventario dell'hotel in rue des Deux-Ecus, redatto nel 1589, dopo la sua morte. Le opere registrate sarebbero state quindi valutate a più di cinquecentomila ecu.

Sotto l'influenza di Caterina de Medici, fu costruito anche il mausoleo dei Valois presso la basilica di Saint-Denis, dove si dice abbia lavorato la Primatice. Artisti come i Clouets o Antoine Caron ("Le stragi del Triumvirato », un riferimento alla guerra civile) sono ancora attivi, mentre uomini di lettere come Montaigne o Ronsard sono protetti.

Infine, nel 1570, il re Carlo IX e Jean Antoine de Baïf fondarono l'Accademia di poesia e musica, su modello fiorentino. Questo è il primo in Francia.

Enrico III e le arti

La situazione politica del successore di Carlo IX non è delle più facili, dato che deve affrontare i calvinisti e i "malcontenti". Ciò ha un'influenza sul suo rapporto con le arti.

Se non aveva i mezzi per una vera politica di mecenatismo, Enrico III, influenzato da Jacques Amyot, credeva nell'importanza delle lettere e delle arti nel governo. Decide così di incaricare artisti di lavorare sulla sua immagine, per renderlo un re sobrio e molto cattolico, con un'ampia distribuzione. Tra questi possiamo citare Germain Pilon o Jean de Court.

Il re ha anche incoraggiato l'Accademia creando un consiglio di letterati e poeti, tra cui Jean Antoine de Baïf, Philippe Desportes e Jean Dorat, oltre a musicisti come Claude Lejeune e Jacques Maudit. Questo consiglio si riunisce per discutere gli argomenti proposti dal re stesso. La mancanza di mezzi, purtroppo, finisce per nuocere anche a loro, e il loro lavoro è in definitiva vano.

In effetti, la volontà di Enrico III di controllare la sua immagine fallì man mano che aumentavano le difficoltà politiche. Peggio ancora, questa immagine alla fine è stata profanata ei leghisti non esitano a ritrarla demonizzata sulle incisioni. Il suo assassinio è solo una logica conseguenza di questo cambiamento di status.

Enrico IV il costruttore

Al suo arrivo al trono nel 1589, i Borbone erano particolarmente preoccupati per la fine delle guerre civili e il ripristino della pace. Non era veramente interessato alle arti fino al 1598.

Enrico IV è soprattutto un principe edilizio, soprattutto nella capitale. Dopo aver rilanciato il lavoro a Fontainebleau e Saint-Germain-en-Laye con artisti come Toussaint Dubreuil o Jacob Brunel, si è recato a Parigi per farne una città moderna. È prima il Pont-Neuf, poi Place Royale (Place des Vosges), Place Dauphine, l'ospedale Saint Louis, la Porte e Place de France (progetti). Inoltre aggiunse il Pavilion de Flore alle Tuileries e le collegò al Louvre da un'ala che ospitava la “galleria reale”.

Da Luigi XIII a Luigi XIV

Il periodo successivo alla morte di Enrico IV nel 1610 è spesso visto come un ritiro, o almeno un "ristagno" delle arti, prima dell'esplosione sotto Luigi XIV. Ancora una volta, il contesto internazionale gioca un ruolo, in particolare sulle finanze. E le arti non sono così moribonde.

Prima di Luigi XIV, tre personaggi continuarono ad interessarsi alle arti, Luigi XIII era in ritiro: Marie de Médicis e Richelieu prima, Mazzarino poi. L'arte barocca si sviluppa, come conseguenza della riforma cattolica, che insiste sull'arte per accompagnare la fede: i fedeli devono essere in soggezione degli edifici dedicati a Dio. Così, la cappella della Sorbona, decisa da Richelieu nel 1635. Il cardinale fondò lo stesso anno l'Accademia di Francia. Sostiene pittori tra cui Philippe Champaigne e Jacques Stella, affermandosi come il più grande collezionista del suo tempo.

Marie de Médicis, da parte sua, nella sua ricerca di legittimità dopo la morte del marito Enrico IV, ha dapprima perseguito il lavoro di quest'ultimo a Parigi, come la Grande Galerie du Louvre, influenzata dalla galleria degli uffici di Firenze. . Poi venne il Palazzo del Lussemburgo, costruito tra il 1615 e il 1622 sul modello di Palazzo Pitti, dove era cresciuta Maria de Medici. Infine, il reggente si circonda di grandi artisti come Rubens (poi licenziato da Richelieu).

Uomo di transizione tra Luigi XIII e Luigi XIV, Mazzarino è anche un collezionista (compresa la famosa biblioteca Mazarine e i suoi 40.000 volumi) e un protettore delle arti. Nel 1647 introdusse l'opera italiana in Francia e un anno dopo aiutò a fondare l'Accademia reale di pittura e scultura. La sua influenza sul futuro Re Sole in quest'area è evidente, non solo per il suo gusto, ma anche per l'importanza delle arti nell'esercizio del potere.

I rapporti tra il principe e le arti rimangono quindi importanti tra i due grandi mecenati che furono Francesco Ier e Luigi XIV, e questo nonostante i contesti tesi e le finanze gravemente colpite. Arti protette dagli stessi sovrani, ma altrettanto dagli altri principi che le circondano ... e le influenzano.

Bibliografia

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- P. Goubert, Mazzarino, Fayard, 1990.


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