Schede di archeologia: pittura romana

Schede di archeologia: pittura romana

In occasione della mostra al Musée des Antiques di Tolosa “L'empire de la couleur. Da Pompei a sud della Gallia ”, questo numero 366 dei Dossiers d'Archéologie è dedicato alla pittura romana. Coordinato da Alexandra Dardenay, docente di storia dell'arte e archeologia romana presso l'Università di Tolosa Jean-Jaurès, questo dossier offre un panorama abbastanza completo della pittura romana fino all'Alto Medioevo in Italia e in Francia principalmente .


Dopo un articolo introduttivo che presenta la pittura murale e la novità che la mostra di Tolosa può costituire nel suo approccio comparativo, il contributo di Hélène Eristov rende facile orientarsi tra i quattro stili pompeiani (tipologia creata da Augst Mau nel 1882 e ancora d'attualità). L'autore collega questi quattro stili con un testo vitruviano tradotto. Alexandra Dardenay colloca la riflessione nell'ambito della diffusione di quest'arte: se parliamo di “stili pompeiani”, non dobbiamo dimenticare che Roma è il motore trainante di queste novità. La politica di Augusto ebbe ripercussioni nelle scelte artistiche del suo tempo. Al contrario, l'autore spiega che i siti neroniani non sono all'origine del Quarto Stile. La pittura è democratizzata e il palazzo di Nerone non innova nello stile ma nella funzionalità di questi dipinti (l'alternanza tra le stanze rivestite di murales e quelle rivestite di marmo). A questo set, dopo un articolo sui dipinti da cavalletto, possiamo aggiungere un altro articolo di Hélène Eristov che mostra la permanenza del primo stile (200 a.C.-80 a.C.) in Campania fino alla metà del I secolo d.C. per motivi culturali. I primi articoli (compreso quello introduttivo) mostrano, tuttavia, che la nostra conoscenza è molto limitata oltre il primo secolo della nostra era nonostante un articolo di Mathilde Carrive che tenta di fare il punto della questione in Italia più avanti nel numero.

Dopo un articolo sugli stucchi, le schede archeologiche propongono articoli monografici sulle decorazioni iconografiche della casa del Bicentenario di Ercolano e della villa di Boscoreale. Segue poi una serie di articoli sull'altra grande parte della mostra di Tolosa: le decorazioni iconografiche principalmente nel sud della Gallia (un articolo è dedicato alla stele di Sens e al lavoro delle botteghe). Quattro articoli sono dedicati ad aspetti più o meno sintetici della questione in venti pagine.
Sicuramente uno degli articoli più originali è quello di Virginie Czerniak dedicato all'evoluzione della pittura dall'antichità al medioevo. Così la Chiesa di Santa Maria dell'Antichità a Roma offre dipinti del VII secolo che ricordano le opere romane del I secolo, mentre i dipinti del Regno delle Asturie o dell'Impero Carolingio richiamano creazioni del I stile pompeiano.

L'ultima parte del dossier è dedicata, come è stata la norma per un certo numero di questioni, alla storiografia e alla valorizzazione di questo patrimonio artistico. Julien Boislève dedica un articolo alle restituzioni effettuate a seguito di scavi. Attraverso questo articolo, il neofita scopre la toichographology, una scienza dell'archeologia dedicata allo "studio della pittura murale e dello stucco" e le difficoltà di questa disciplina. Infine l'ultimo articolo è dedicato all'archeologia sperimentale nel campo degli affreschi antichi: ricostruttori, a supporto di testi antichi (quello di Vitruvio in particolare che viene tradotto nella rivista) producono un affresco romano per un museo e narrare le difficoltà incontrate per svariate e svariate ragioni tecniche.
La fine della rassegna è dedicata alle notizie archeologiche e offre due articoli sintetici su due importanti scoperte: la tomba di Anfipoli e le pitture rupestri di Gorham a Gibilterra, realizzate da uomini di Neanderthal. Cinque grandi mostre legate all'archeologia vengono poi presentate prima delle recensioni di libri selezionati dalla redazione.

Gli articoli sono molto accessibili nonostante un glossario all'inizio che potrebbe spaventare più di un lettore. L'iconografia è ancora altrettanto ricca ei testi latini tradotti e proposti fanno luce sulla pittura romana e sulle parole degli autori. Una buona sintesi anche se non esaustiva sulla pittura romana insomma.

L'impero del colore, la pittura romana, da Pompei all'alberello. Fascicoli di archeologia, novembre-dicembre 2014. In edicola e su abbonamento.


Video: La colonna Traiana